Archives nationales de France

Collecter, conserver, communiquer, faire comprendre et mettre en valeur leurs fonds, favoriser l’apprentissage de la ci toyenneté auprès des jeunes publics sont les missions fondamentales des Ar chives nationales. Créées pendant la Ré volution française, les Archives nationales conservent les archives publiques des dif férents régimes politiques du VIIe siècle jusqu’à nos jours, ainsi que les minutes des notaires parisiens et des fonds d’archives privées. Avec la loi du 7 messidor an II (27 juin 1794), l’accès gratuit aux archives de l’État est établie comme une garantie du régime démocratique et de la transpa rence de l’État. Ce sont près de 350 kilomètres linéaires d’archives sur tous supports, qui sont conservés, ainsi que des millions de fichiers nativement numériques. Parmi ces documents, certains symbolisent des étapes majeures de l’histoire de France : les papyri, mérovingiens, le procès des Tem pliers, le journal de Louis XVI, le serment du Jeu de paume, la Déclaration des Droits de l’Homme et du Citoyen, le testament de Napoléon, les Constitutions successives de la France, ou encore le premier recense ment numérique de la population en 1962.


Archives nationales © Carole Bauer
La bibliothèque, un projet de Fanny de ChailléLecture-performance

Samedi 5 et dimanche 6 sept. 2026

De 14h à 18h

Et si au lieu de lire un livre à la bibliothèque, vous en empruntiez l’auteur·rice afin qu’il·elle vous raconte oralement une histoire ? Avec ce projet singulier mené depuis plusieurs années, Fanny de Chaillé propose d’ouvrir des « livres vivants » et invente ainsi une expérience aussi incarnée que sensible. Pendant une vingtaine de minutes dans les rayons de la bibliothèque historique des Archives nationales exceptionnellement ouverte au public à l’occasion du festival, vous découvrirez en tête-à-tête avec un·e lecteur·rice un récit, mis en mot avec l’appui de Fanny de Chaillé et de Jérôme Andrieu son assistant. Incarnés par des acteur·rices de la société, les livres aborderont un choix varié de sujet histoire individuelle, parcours de vie, passions, point de vue personnel sur un thème.
INFORMATIONS PRATIQUES

Archives nationales de France
60 rue des Francs-Bourgeois, 75003 Paris

SITE WEB

Gratuit dans la limite des places disponibles / Accès libre / Tous publics

Centre Culturel Suisse

Installé depuis 1985 au cœur du Marais et réouvert depuis mars 2026 suite à des tra vaux de rénovation, le CCS a pour vocation de faire connaître en France une création contemporaine helvétique ouverte sur le monde, d’y favoriser le rayonnement des artistes suisses, et de promouvoir les échanges entre les scènes artistiques suisses et françaises. La programmation est résolument axée sur la création contemporaine suisse et en reflète la diversité et la vitalité : expositions, spectacles, performances, concerts, films documentaires et conférences rythment les saisons du CCS. Le Centre culturel suisse est une antenne de Pro Helvetia, Fondation suisse pour la culture.


Words of Azia. Photo by Shape of Art
Carte blanche à la Montreux Jazz Artists Foundation Concert | Projection d’archives | Session d’écoute

Vendredi 4 sept. 2026

De 18h à 23h

Samedi 5 sept. 2026

De 13h à 23h

Dimanche 6 sept. 2026

De 13h à 21h

Le Centre culturel suisse ouvre sa saison d’automne avec trois jours de carte blanche à la Montreux Jazz Artists Foundation, à l’occasion des 60 ans du festival. Au programme : un brunch musical avec la buvette du CCS, des publications à la librairie, des projections d’archives de concerts emblématiques ainsi que des sessions d’écoute pour découvrir deux remix issus du vaste patrimoines audiovisuels du Montreux Jazz Festival. En soirée, la programmation se prolonge avec des concerts, notamment Erik Truffaz, Murcof & Talvin Singh, Stephan Rusconi & Tobias Preisig, Dino Brandao, Sophie Hunger & Faber, Roman Nowka 5tet et Words of Azia trio. Un week-end pour parcourir le jazz dans toute sa diversité, entre mémoire, réécoute et création.
INFORMATIONS PRATIQUES

Centre Culturel Suisse. Paris
60 rue des Francs-Bourgeois, 75003 Paris

SITE WEB

Gratuit dans la limite des places disponibles / Accès libre / Tous publics

Centre des monuments nationaux - Hôtel de Sully

Sous l’appellation Vivant Monument, cette nouvelle programmation régulière dans le domaine de la danse, des musiques, du théâtre et des arts du cirque multiplie les points de rencontre entre création d’aujourd’hui et patrimoine d’exception. Cette présence du spectacle vivant offre des occasions nouvelles de révéler les monuments autrement, grâce à des formats conçus sur mesure pour croiser les dynamiques d’adresse aux publics férus d’art vivant et aux visiteurs passionnés de patrimoine, éveiller les imaginaires et favoriser l’appropriation par tous les publics.
Situé au cœur du Marais, l’hôtel de Sully est l’un des meilleurs témoignages des somptueuses demeures aristocratiques
parisiennes des premières décennies du XVIIe siècle. 
Il est géré par le Centre des monuments nationaux, premier opérateur public, culturel et touristique avec près de 11 millions de visiteurs par an. Le Centre des monuments nationaux conserve et ouvre à la visite 110 monuments d’exception ainsi que leurs parcs et jardins qui illustrent, par leur diversité, la richesse du patrimoine français.
L’Hôtel de Sully abrite le siège social du CMN et une librairie ouverte du mardi au dimanche de 13h à 19h.
Il est possible de traverser la cour et le jardin pour accéder 
à la place des Vosges sur les horaires d’ouverture, de 9h à 19h.


Ariana Vafadari © Centre des Monuments Nationaux, DR




Fantasie Minor © Martin Argyroglo










Novasedes bench © Centre des monuments nationaux, Donnacha O’Brien, courtesy of Joseph Walsh Studio
Ruşan Filiztek invite Ariana
Vafadari
Sieste musicale  


Samedi 5 sept. 2026

à 15h30 et 17h30
durée : 40min

Joueur de saz et de oud, compositeur, musicien et ethnomusicologue kurde basé à Paris, Ruşan Filiztek développe un travail artistique nourri par les croisements culturels, les rencontres humaines et la création contemporaine. 
À travers ses projets, il propose un voyage musical entre Orient et Occident, où traditions vivantes, improvisation et création contemporaine dialoguent librement. 
Sa musique explore les liens entre les peuples, les mémoires et les imaginaires qui traversent la Méditerranée et le Moyen-Orient.
Son parcours l’a amené à collaborer avec des artistes de renommée internationale tels que William Forsythe, Jordi Savall, Simon Abkarian, Marie-Sophie Ferdane, Brigel Gjoka ou encore Rauf « RubberLegz » Yasit.
Pour ces deux siestes musicales dans l’écrin du jardin de l’hôtel de Sully, Ruşan Filiztek invite la chanteuse et compositrice franco-iranienne Ariana Vafadari.
Elle mêle musique classique, traditions persanes et jazz dans des fresques sonores qui relient héritage culturel et questionnements contemporains.



FANTASIE MINOR, Marco da Silva
Ferreira
Performance | Danse  


Dimanche 6 sept. 2026

à 16h
durée : 30 min

Au centre du jardin de l’Hôtel de Sully, deux danseurs nourris de hip-hop, de dancehall et de house s’emparent de la scène comme on conquiert un espace laissé vacant. 
Mobiles, légers et surfant sur la Fantaisie en fa mineur de Schubert, œuvre pour piano à quatre mains, le duo virevolte dans une joute fraternelle et frondeuse où chaque pas est glissé, chaque jeu de jambes étourdissant. 
Le chorégraphe portugais Marco da Silva Ferreira tente un mariage réjouissant entre la danse urbaine et le ballet et témoigne une nouvelle fois de son inventivité. Il y a dans cette Fantaisie minor une folie douce contagieuse qui traverse tous les corps.



Exposition ARCANUM FORMAE
par Joseph Walsh
Design


Samedi 5 sept. 2026

De 11h à 19h

Dimanche 6 sept. 2026

De 11h à 19h

Dans le cadre de la Paris Design Week 
La Paris Design Week et le Centre des monuments nationaux invitent le designer irlandais Joseph Walsh à investir l’hôtel de Sully, joyau du Marais, à quelques pas de la place des Vosges.
Il y dévoilera un ensemble d’œuvres inédites conçues spécialement pour ce lieu d’exception. Une rencontre sensible entre patrimoine et création contemporaine, où design, art, artisanat et innovation technique se fondent dans  des pièces expressives ouvrant de nouvelles possibilités en matière de matériaux et de formes.
En amont de l’exposition Arcanum Formae (Le Mystère des Formes), présentée à l’hôtel de Sully du 10 septembre au 25 octobre, une sélection de pièces est dévoilée dans l’orangerie à l’occasion des Traversées du Marais, dont de nouvelles créations issues du Tree Legacy Project. 
Cette initiative de Joseph Walsh transforme des arbres centenaires rares en œuvres dont l’histoire demeure inscrite dans leur forme, témoignant d’un engagement profond envers 
le matériau et l’histoire.
INFORMATIONS PRATIQUES

Hôtel de Sully
62 rue Saint-Antoine, 75004 Paris

SITE WEB

Gratuit / Accès libre / Tous publics


Centre de danse du Marais

Depuis plus de 50 ans, le Centre de Danse du Marais 
est une référence incontournable pour les passionnés de danse à Paris. Situé au cœur du quartier historique du Marais, notre centre propose une large gamme de cours pour tous les âges et tous les niveaux, allant du classique au contemporain, en passant par les danses urbaines et les danses du monde. Avec des professeurs renommés et des studios équipés pour vous offrir le meilleur environnement d’apprentissage, le Centre de Danse du Marais est l’endroit idéal pour exprimer votre passion et progresser dans un cadre inspirant et convivial.


© Noa Weinstein
Improvisation Jam Session
with Live Music
Musique live | Improvisation

Dimanche 6 sept. 2026

De 15h à 16h30
et de 16h30 à 17h

15h-16h30
Cette session de 1h30 est divisée en trois parties de 30 minutes chacune. À chaque chapitre, nous plongerons dans une expérience d’improvisation collective — sans paroles, en communiquant uniquement à travers le mouvement, la présence et la connexion aux autres. La jam est ouverte à toutes et tous, quels que soient les parcours, souhaitant explorer la danse et la libre expression par le corps. 
Toutes les 30 minutes, un nouveau chapitre commence, permettant aux participants d’entrer, de rester ou de partir librement.
Tout au long de la session, vous êtes invités à :
• vous reposer,
• observer les autres danser,
• danser seul(e),
• ou entrer en mouvement avec d’autres.
Un espace d’exploration, d’écoute et de connexion par le corps.


The Fig TreePerformance | Théâtre

16h30 - 17h00 (Réservation recommandée)
The Fig Tree est une pièce de danse contemporaine pour trois femmes qui explore l’instabilité, l’identité et le désir de vivre plusieurs vies à la fois. Oscillant entre l’enfance et l’âge adulte, entre jeu et tension, les interprètes traversent des états d’équilibre instables à travers l’interaction physique et la répétition.

Avec : Melanie Cuddeback, Louisa Miller et Tal Raviv
INFORMATIONS PRATIQUES

Centre de danse du Marais
41 Rue du Temple, 75004 Paris

SITE WEB

Gratuit dans la limite des places
disponibles / Accès libre / Tous publics


Centre Pompidou

Le Centre Pompidou est un lieu culturel pluridisciplinaire dédié à la création moderne et contemporaine. Depuis son inauguration en 1977, il s’est imposé comme une institution majeure, proposant expositions, spectacles, performances 
et activités pour tous les publics.
Depuis l’automne 2025, son bâtiment historique du quartier Beaubourg est fermé pour une vaste rénovation, avec une réouverture prévue en 2030. 
Durant cette période, le Centre Pompidou poursuit ses activités à travers le programme Constellation : 
sa collection de plus de 140 000 œuvres et sa programmation continuent de rayonner en France et à l’international grâce à un réseau de partenaires culturels.
À proximité du chantier, la Maison Pompidou reste ouverte 
comme lieu d’accueil, d’information et d’échange.


© Emilie Faïf, 2021

Week-end créatif en famille à la
Maison Pompidou
Deux après-midis d’ateliers de pratique
artistique et de visites culturelles

Samedi 5 sept. 2026

De 14h à 18h

Dimanche 6 sept. 2026


De 14h à 18h

Pour le week-end des Traversées du Marais, 
le Centre Pompidou invite les jeunes publics 
en famille à venir passer deux après-midis créatives à la Maison Pompidou.
Pour les plus jeunes, de zéro à deux ans, 
le dispositif artistique et interactif de l’artiste 
Emilie Faïf permettra de passer un moment inattendu d’exploration d’un corps à grande échelle. Pour les enfants, à partir de trois ans, un grand atelier permettra de faire se rencontrer architecture et nature de manière éphémère par le dessin à l’eau.
Pendant l’après-midi, plusieurs balades dessinées du plateau Beaubourg seront proposées à destination de toute la famille.
Et dimanche, pour finir en beauté, la compagnie Les Chemins de la Danse invitera à deux temps partagés de chorégraphie pour mettre en mouvement ce week-end de rentrée.
INFORMATIONS PRATIQUES

Maison Pompidou - Centre Pompidou
en face du 50 Rue Rambuteau, 75003 Paris

SITE WEB

Gratuit / Sans réservation / sous réserve
de place disponibles


Centre Wallonie - Bruxelles/Paris

Loin de constituer un mausolée qui contri buerait à la canonisation de l’héritage pa-ma-trimonial de la culture belge fran cophone, le Centre alias le vaisseau, est un lieu non prescripteur à vocation expérien tielle, un catalyseur de référence de la créa tion contemporaine dite belge et de l’éco système artistique dans sa transversalité.

Au travers d’une programmation réso lument désanctuarisante, le Centre est mandaté pour diffuser et valoriser des si gnatures d’artistes basé·e·s en Fédération Wallonie-Bruxelles. Il assure ainsi la promo tion des talents émergents ou confirmés, du périphérique au consacré. Il contribue à stimuler les coproductions et partenariats internationaux et à cristalliser une atten tion en faveur de la scène dite belge.

Le Centre est un service décentralisé de Wallonie-Bruxelles International (WBI) : instrument de la politique internationale menée par la Wallonie, la Fédération Wal lonie-Bruxelles et la Commission com munautaire française de la Région de Bruxelles Capitale.


© persil_fleur
Eloise Tabouret & Mange tes mots X Centre Wallonie-Bruxelles/Paris Journée poétique

Samedi 5 sept. 2026

 • Atelier d'écriture et Jeu participatif :
    De 16h à 19h
 • Lectures & Performances :
    De 19h à 23h

Imaginée avec le collectif Mange tes mots, cette soirée tisse des liens vivants entre les scènes de poésie contemporaine belge et française. 
Dès l’après-midi, l’artiste invitée Eloïse Tabouret active dans les espaces du Centre son dispositif participatif Crève $@!0?€, un protocole performatif et discursif prenant la forme d’un jeu de table ouvert au public, invitant chacun·e à expérimenter collectivement les puissances du langage. En parallèle, le collectif Mange tes mots propose un atelier d’écriture, nourri par les recherches d’Eloïse autour des inventions de mots et des pratiques collectives.
En début de soirée, un micro ouvert accueille des voix multiples et une restitution de l’atelier. La nuit se poursuit avec une scène programmée où cinq auteur·ices — trois belges, deux français·es — déploient des formes où lecture et performance se répondent.
En écho aux Traversées du Marais, cette soirée fait de la poésie un espace de circulation, de rencontre et d’expérimentation.
INFORMATIONS PRATIQUES

Centre Wallonie-Bruxelles | Paris
127-129 Rue Saint-Martin, 75004 Paris

SITE WEB

16h-18h : Atelier d’écriture gratuit sur
réservation

16h-19h : Protocole performatif d’Eloïse
Tabouret en accès libre

19h-23h : Soirée poésie accès libre ou
gratuit sur réservation

Cité internationale des arts


La Cité internationale des arts est la plus grande résidence artistique au monde. Depuis 1965, elle rassemble simultanément au cœur de Paris plus de 300 artistes, 
de toutes origines et de toutes générations, et leur permet 
de mettre en œuvre un projet de création ou de recherche dans toutes les disciplines.
Sur des périodes de deux mois à un an, dans le Marais 
ou à Montmartre, la Cité internationale des arts, fondation reconnue d’utilité publique, leur offre un environnement favorable à la création, ouvert aux rencontres avec des professionnels du milieu culturel et les publics, et un accompagnement sur mesure. Elle conçoit tout au long de l’année une programmation artistique et culturelle foisonnante, pluridisciplinaire et protéiforme (ateliers ouverts, expositions, concerts, performances, débats d’idées…), valorisant notamment le travail des artistes qui sont ou ont été résidents, tout en affirmant le rôle de la résidence comme moment de dialogue et d’expérimentation.


Public lors de la performance Csókolom – baiser sur la bouche de Judit Kele présentée en avril 2026 dans le cadre de l’exposition Les Voix se lèvent © Maurine Tric / Adagp Paris, 2026
Soirée de projections
de courts-métrages
Cinéma

Vendredi 4 sept. 2026

De 19h à 21h30

Cette soirée de projections réunit plusieurs artistes et cinéastes en résidence à la Cité internationale des arts, lieu dédié à la création contemporaine qui accueille depuis 1965 des artistes de tous horizons et de toutes pratiques.
Pensée comme un espace de dialogue entre différentes pratiques de l’image en mouvement, elle rassemble des films situés entre documentaire, fiction et formes expérimentales. 
À travers des récits issus de contextes géographiques, politiques et culturels multiples, les œuvres présentées explorent des questions de déplacement, de mémoire, d’attachement et de lien social.
INFORMATIONS PRATIQUES

Cité internationale des arts
18 Rue de l’Hôtel de Ville, 75004 Paris


SITE WEB

Gratuit / Accès libre / Tous publics


Institut culturel du Mexique


Depuis 1979, l’Institut culturel du Mexique en France œuvre en qualité de médiateur. Vitrine de la culture mexicaine sur la scène française, il reflète le dynamisme  de ce grand pays d’Amérique du Nord. 
Situé au cœur du Marais, l’Institut culturel du Mexique propose régulièrement des expositions et événements mettant à l’honneur les civilisations et les arts préhispaniques, l’art populaire mais aussi la création contemporaine mexicaine, de la photographie au design, en passant par l’architecture, la sculpture, le cinéma.


© Roman Vargas
UMBRAL — Échos du mouvement Performance | Danse

Samedi 5 sept. 2026

De 16h à 17h30
2 séances de 30 min

Roman Vargas, danseur mexicain, présentera UMBRAL, une performance de danse électro dans l’espace de la galerie de l’Institut. 
Dans cette création, le mouvement se déploie comme un langage universel : le corps, pris entre impulsion individuelle et énergie collective, traverse tensions, chutes et résistances.
En résonance avec l’exposition en cours, «Echos de l’ancrage : Artistes mexicains 
en France», UMBRAL aborde la migration comme un processus de transformation des corps et des identités en circulation, à la croisée des racines culturelles et des expressions contemporaines.
INFORMATIONS PRATIQUES

Institut Culturel du Mexique
119 rue Vieille du Temple, 75003 Paris


SITE WEB

Gratuit / Accès libre / Tous publics


Institut d’Études Avancées
de Paris

L’Institut d’études avancées de Paris est un centre de recherche en sciences humaines et sociales, humanités et disciplines connexes. Lieu de travail, de rencontres et de stimulation intellectuelle, l’IEA de Paris accompagne la recherche internationale de haut niveau et développe des collaborations intersectorielles dans l’objectif d’aider à mieux comprendre le monde et ses transformations.
Institution indépendante, l’IEA est soutenu par la Ville de Paris et le Conseil régional d’Île-de-France. Il rassemble, en 2026, 25 établissements prestigieux en 2026, représentant plus de 64 000 chercheurs et 330 000 étudiants.
Depuis 2008, l’IEA de Paris a accueilli 520 résidents de 65 nationalités différentes et en provenance de 300 institutions.


© Eloïse Lehujeur 




Façade IEA - Hôtel de Lauzun

Dialogue(s) Avec la Seine : Espaces et imaginaires de la construction de Paris autour de son fleuve
Conférence 

Vendredi 4 sept. 2026

De 17h à 18h

Conférence de Carola Hein, professeure d’histoire de l’architecture et de l’urbanisme à l’Université technique de Delft et chercheuse en résidence 2026-2027 à l’IEA de Paris - Chaire Ville de Paris.

La récente ouverture de la baignade dans la Seine et la reconquête de ses quais ont profondément transformé le rapport des Parisiens à leur fleuve. 
Et si ce renouveau annonçait une nouvelle manière d’habiter la ville ?

Cette conférence explore l’évolution des liens entre la Seine, l’architecture, l’urbanisme et les modes de vie. Elle montre comment le retour de nouveaux usages du fleuve peut devenir un puissant levier de transformation, en inspirant un Paris plus durable tout en révélant la richesse de son patrimoine.

Une invitation à imaginer le Paris de demain à travers une question essentielle : comment (ré)activer l’imaginaire de la vie avec la Seine afin de réinventer les espaces qu’elle façonne et de faire de son patrimoine un moteur de la ville durable ?

Où ? Institut d’études avancées de Paris (IEA de Paris), Salles des Gardes – 1er étage de l’Hôtel de Lauzun

INFORMATIONS PRATIQUES

Institut d’Études Avancées de Paris
17 quai d’Anjou 75004 Paris


SITE WEB

présentiel uniquement (aucune visioconférence)
Gratuit / Sur inscription obligatoire, dans la limite des places disponibles via ce lien. 



Institut Historique Allemand

L’IHA est un centre de recherche situé dans le Marais. L’équipe scientifique se compose de spécialistes de l’histoire française, franco-allemande et européenne. Sa mission est de promouvoir la coopération et l’échange entre chercheurs et chercheuses d’origines variées, d’approches méthodologiques différentes et à tous les niveaux de leur carrière. Les manifestations de l’IHA – colloques et journées d’études, écoles d’été et tables rondes – s’adressent aussi bien aux spécialistes qu’au grand public. La bibliothèque accueille toutes les personnes qui travaillent scientifiquement sur l’histoire allemande et franco-allemande. Son fonds en la matière est unique en France. Son emplacement, son équipe et son réseau de partenaires font de l’IHA un passeur de cultures scientifiques et l’un des acteurs clefs d’une historiographie internationale.


Graffito de Madame de Sévigné, rue de Sévigné, 4ème arrondissement de Paris, Photo : GFreihalter, 2020, CC BY-SA 3.0.
Histoires en lettres.
De l’amour aux affaires
Lectures

Samedi 5 sept. 2026

3 séances de lecture de 50min
14h, 15h, 16h

Des échanges entre deux amants séparés, 
une annonce de mariage, des angoisses professionnelles…
Depuis toujours, les lettres sont un moyen privilégié d’exprimer une multitude de sentiments. Véritable dialogue écrit, elles répondent aux messages reçus tout en anticipant la réaction de l’autre.
À travers trois lectures, vous découvrirez des pensées tantôt intimes, tantôt plus officielles : celles d’Héloïse et d’Abélard, qui, après une longue séparation forcée, se confient leurs malheurs et renouent le lien à travers leurs lettres ; celles de Madame de Sévigné, qui écrit à son cousin et voisin, le marquis de Coulanges, installé à l’hôtel Duret-de-Chevry; enfin, celles de l’ambassadeur Abel Servien, préoccupé par ses dettes.
En introduction, une courte visite guidée du bâtiment vous permettra de découvrir l’hôtel Duret-de-Chevry, siège de l’Institut historique allemand.
INFORMATIONS PRATIQUES

Institut historique allemand
Hôtel Duret-de-Chevry
8 rue du Parc-Royal, 75003 Paris


SITE WEB

Gratuit / sur réservation préalable
par courriel (event@dhi-paris.fr) /
30 personnes par lecture / Tous publics

© Les Traversées du Marais 2026
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site web : L’agence So